Apabila menghasilkan karya fotografis, yang penting Anda mencurahkan perhatian ke subjek utama dan subjek sekunder. Dua foto dengan subjek utama yang sama, tapi subjek sekundernya berbeda, ditafsirkan dengan cara yang sama sekali berbeda. Berikut ini mari kita lihat, bagaimana seorang fotografer profesional memilih subjek sekunder menurut pemandangan yang berbeda. (Dilaporkan oleh: Masatsugu Koorikawa)

Halaman: 1 2

Cuplikan pemandangan pelabuhan yang ramai dengan subjek sekunder

Subjek utama dalam gambar ini adalah jembatan gantung di latar belakang. Untuk menonjolkan ini, saya memilih dermaga hiruk-pikuk yang terhubung ke pelabuhan di latar depan sebagai subjek sekunder saya. Tujuan saya dalam memilih subjek sekunder tersebut adalah untuk mengekspresikan keramaian pelabuhan.

Saya mengambil bidikan ini pada saat dermaga tidak diterangi oleh cahaya matahari untuk mencegahnya agar tidak terlalu menonjol.

[Contoh 1]

EOS 5D Mark III/ EF70-200mm f/4L IS USM/ FL: 127mm/ Aperture-priority AE (f/11, 1/500 det, EV-0.5)/ ISO 400/ WB: Auto

Untuk menciptakan kontras terang-gelap dalam pemandangan ini, saya sengaja memilih waktu siang hari saat pelabuhan di latar depan teduh. Dengan begitu, menciptakan efek visual yang memungkinkan subjek utama, yaitu jembatan gantung, tampak menonjol secara melegakan.

Menciptakan gambaran yang lebih halus dengan diburamkan, subjek sekunder ditaruh di latar depan

Pada Contoh 2, saya membuat rerumputan di latar depan subjek sekunder. Bidikan ini diambil dari posisi yang jaraknya lebih jauh dibandingkan Contoh 1. Dengan begitu, terciptalah efek buram latar depan pada rerumputan sehingga menambah sentuhan kelembutan pada seluruh foto. Anda dapat melihat refleksi jembatan gantung secara jelas pada permukaan air, dan kesan yang disampaikan sangat berbeda dari suasana hiruk-pikuk pada Contoh 1.

[Contoh 2]

EOS 5D Mark III/ EF70-200mm f/4L IS USM/ FL: 155mm/ Aperture-priority AE (f/5.6, 1/2,000 det)/ ISO 400/ WB: Auto

Membuat warna subjek sekunder

Seni graffiti ini pada dinding sepanjang garis pantai cukup menarik, jadi saya menangkap dinding itu sebagai subjek utama. Langit, laut, graffiti serta pakaian orang yang lalu-lalang semuanya berwarna biru. Mencocokkan warna subjek sekunder dengan warna subjek utama, membantu menambah dampak pada seluruh foto. Penemuan yang secara kebetulan tersebut mengubah esensi bidikan Anda secara dramatis.

[Contoh 3]

EOS 5D Mark III/ EF17-40mm f/4L USM/ FL: 22mm/ Aperture-priority AE (f/8, 1/1,500 det)/ ISO 400/ WB: Auto

Warna biru elemen yang berbeda-beda, yaitu laut, langit, dinding, dan subjek manusia, berbaur serasi dalam gambar, seolah-olah terdapat semacam keharmonisan. Efek ini membantu menarik perhatian pemirsa ke titik kepadatan di bagian tengah gambar.

Tidak hadirnya subjek sekunder menciptakan gambar yang terlihat sepi

Jika Anda mengambil gambar dengan menggunakan sudut pandang dan nilai aperture yang sama seperti pada Contoh 3, tetapi tanpa subjek sekunder, Anda akan mendapatkan bidikan lanskap yang terlihat sepi, seperti pada Contoh 4. Efek visual warna yang terdapat pada Contoh 3, tidak ada, dan Anda tidak dapat merasakan kehadiran kisah apa pun. Anda hanya bisa merasakan efek perspektif, tetapi kesannya sangat berbeda dari yang disampaikan Contoh 3. Namun demikian, jika itu memang maksud Anda, untuk menyampaikan kesan kesunyian pada gambar, maka itu tindakan yang bagus untuk meniadakan efek yang diciptakan oleh warna.

[Contoh 4]

EOS 5D Mark III/ EF17-40mm f/4L USM/ FL: 22mm/ Aperture-priority AE (f/8, 1/1,000 det)/ ISO 400/ WB: Auto