ค้นหาสิ่งที่คุณต้องการ

หรือค้นหาโดย

หัวข้อ

Article
Article

Article

e-Book
e-Book

e-Book

Video
Video

Video

Campaigns
Campaigns

Campaigns

Architecture
กล้องคอมแพค

กล้องคอมแพค

Architecture
DSLRs

DSLRs

Architecture
การถ่ายวีดิโอ

การถ่ายวีดิโอ

Architecture
ภาพดาราศาสตร์

ภาพดาราศาสตร์

Architecture
กล้องมิลเลอร์เลส

กล้องมิลเลอร์เลส

Architecture
ภาพสถาปัตยกรรม

ภาพสถาปัตยกรรม

Architecture
เทคโนโลยีของแคนนอน

เทคโนโลยีของแคนนอน

Architecture
การถ่ายภาพในขณะที่มีแสงน้อย

การถ่ายภาพในขณะที่มีแสงน้อย

Architecture
การสัมภาษณ์ช่างภาพ

การสัมภาษณ์ช่างภาพ

Architecture
ภาพวิวทิวทัศน์

ภาพวิวทิวทัศน์

Architecture
การถ่ายภาพมาโคร

การถ่ายภาพมาโคร

Architecture
การถ่ายภาพกีฬา

การถ่ายภาพกีฬา

Architecture
การถ่ายภาพท่องเที่ยว

การถ่ายภาพท่องเที่ยว

Architecture
การถ่ายภาพใต้น้ำ

การถ่ายภาพใต้น้ำ

Architecture
แนวคิดการถ่ายภาพและการประยุกต์ใช้

แนวคิดการถ่ายภาพและการประยุกต์ใช้

Architecture
การถ่ายภาพสตรีท

การถ่ายภาพสตรีท

Architecture
กล้องมิเรอร์เลสแบบฟูลเฟรม

กล้องมิเรอร์เลสแบบฟูลเฟรม

Architecture
เลนส์และอุปกรณ์เสริม

เลนส์และอุปกรณ์เสริม

Architecture
Nature & Wildlife Photography

Nature & Wildlife Photography

Architecture
การถ่ายภาพพอร์ตเทรต

การถ่ายภาพพอร์ตเทรต

Architecture
การถ่ายภาพกลางคืน

การถ่ายภาพกลางคืน

Architecture
การถ่ายภาพสัตว์เลี้ยง

การถ่ายภาพสัตว์เลี้ยง

Architecture
โซลูชั่นการพิมพ์

โซลูชั่นการพิมพ์

Architecture
รีวิวผลิตภัณฑ์

รีวิวผลิตภัณฑ์

Architecture
การถ่ายภาพงานแต่งงาน

การถ่ายภาพงานแต่งงาน

เคล็ดลับและบทเรียน >> เคล็ดลับและบทเรียนทั้งหมด

มองผ่านเลนส์ของนักสร้างสรรค์ที่แตกต่างกัน

2020-04-13
0
257
ในบทความนี้:

ทุกคนเห็นสิ่งต่าง ๆ ด้วยมุมมองที่แตกต่างกัน

เช่นเดียวกันกับการถ่ายภาพ ความรู้สึกที่ได้รับจากสิ่งที่ถ่ายนั้นแตกต่างกันไปตามแต่ละบุคคล

เรามีผู้เชี่ยวชาญที่มีความคิดสร้างสรรค์ในการจับภาพจำนวนสามคน และพวกเขาจะแบ่งปันมุมมองความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาผ่านการถ่ายภาพ ในขณะที่เปิดเผยวิธีการถ่ายภาพที่สามารถบอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับสิ่งที่ถ่าย มุมมอง และสไตล์

หากสไตล์เหล่านี้ช่วยกระตุ้นต่อมจินตนาการของคุณ เรามีคำแนะนำสั้น ๆ เพื่อให้คุณเริ่มต้น โปรดอ่านคำแนะนำดังกล่าวและรับแรงบันดาลใจ!

Henry Lim, นักเขียนดิจิทัล: การถ่ายภาพแนวคอนเซ็ปต์

สำหรับช่างภาพมือสมัครเล่นอย่าง Henry Lim การจับภาพฉากไม่ได้เกี่ยวกับการรอคอยเวลาที่เหมาะสม (ไม่เหมือนกับการถ่ายภาพสัตว์ป่าหรือการถ่ายภาพกีฬา)

Henry มองว่าการถ่ายภาพนั้นเป็นกระบวนการที่ต้องใช้การจัดฉาก การสร้างมโนทัศน์ การทำงานกับความคิดและการทดลองมากมายเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ


EOS RP, RF35mm f/1.8 Macro IS STM, f/4.5, ISO 100, 1/200sec, 35mm


EOS RP, RF24-105mm f/4 L IS USM, f/4.5, ISO 3200, 1/60sec, 29mm


EOS RP, RF24-105mm f/4 L IS USM, f/4.0, ISO 6400, 1/800s, 29mm

รูปภาพ 3 รูปแต่ละรูปนั้นมาจากแนวคิดที่แตกต่างมีเรื่องราวของตัวเองและดำเนินการอย่างอิสระ:

  1. ใช้รูปร่างและลวดลายที่เป็นเอกลักษณ์ของใบไม้เพื่อเปิดเผยและซ่อนส่วนต่าง ๆ ของใบหน้ามนุษย์
  2. การใช้พืชกระถางในชีวิตประจำวันสำหรับการถ่ายภาพที่แปลกประหลาดถูกนำมาใช้เพื่อทำให้คล้ายคลึงกับการแปลงร่าง
  3. มีการจับภาพลักษณะใบหน้าที่บิดเบี้ยวผ่านการใช้แก้วและน้ำอย่างง่าย

หากคุณสนใจสไตล์การถ่ายภาพแนวคอนเซ็ปต์เหล่านี้ ต่อไปนี้เป็นประเด็นบางอย่างเพื่อช่วยคุณเริ่มต้น:

  • เริ่มต้นด้วยการสร้างมโนทัศน์ และสร้างแผนผังอารมณ์หรือแผนที่ความคิด ข้อความที่คุณต้องการคืออะไร และมีการทดลองที่สำคัญที่คุณต้องการลองและถ่ายในระหว่างการถ่ายทำหรือไม่? มีความบิดเบี้ยวจากการหักเหของวัตถุที่เป็นแก้วหรือไม่ หรือคุณมุ่งเน้นไปที่อารมณ์โดยรวมมากกว่าหรือไม่?
  • เลือกตัวแบบที่คุณชื่นชอบ หากศรีษะมนุษย์เป็นเป้าหมายหลักของคุณ ให้ค้นคว้าและเรียนรู้วิธีที่คุณสามารถทดลองเกี่ยวกับตัวแบบเพื่อสร้างมโนทัศน์ คุณจะทำให้ลักษณะทางด้านอารมณ์เพิ่มขึ้นด้วยตัวแบบที่คุณเลือกได้อย่างไร?
  • ระบุองค์ประกอบที่คุณต้องการให้เป็นส่วนหนึ่งของการถ่ายภาพ เป็นแบบนอกสถานหรือไม่ ต้องใช้แสงสว่างอย่างมากไหม เป็นแบบรับแสงน้อยเกินไปหรือเปล่า คุณต้องการอุปกรณ์ประกอบฉากหรือสัญลักษณ์ที่แสดงถึงแนวความคิดหรือไม่?

อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับ พื้นฐานของการถ่ายภาพแนวคอนเซ็ปต์ เคล็ดลับ และเกร็ดความรู้ และการใช้อารมณ์และองค์ประกอบในการถ่ายภาพของคุณ 

 

Seah Yun Ting, ผู้กำกับฝ่ายศิลป์: การถ่ายภาพสารคดี

ผู้กำกับฝ่ายศิลป์ Seah Yun Ting พาพวกเราไปที่ถนนเพื่อจับภาพความรักของเธอที่มีต่อปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์ ในมินิซีรีส์นี้ เธอสำรวจตลาดสดเพื่อพยายามจับภาพกิจกรรมประจำวันและปฏิสัมพันธ์ระหว่างเจ้าของแผง ลูกค้า และผลิตภัณฑ์ เธออธิบายถึงสไตล์ของเธอในฐานะการถ่ายภาพสารคดี แต่ไม่เหมือนกับทางเลือกขาวดำแบบปกติ เธอเชื่อว่าการเก็บสีเอาไว้ทำให้ช่วงเวลาสำคัญเหล่านั้นน่าประทับใจยิ่งขึ้น

เนื่องจากการถ่ายภาพสารคดีถูกใช้สำหรับการเก็บรักษาช่วงเวลาสำคัญในประวัติศาสตร์ Yun Ting อธิบายว่าเหตุผลของเธอในการถ่ายภาพตลาดสดคือ การค้าขายที่ลดน้อยลงในประเทศสิงคโปร์ 


EOS RP, RF35mm f/1.8 Macro IS STM, f/2.8, ISO 400, 1/85sec, 35mm


EOS RP, RF35mm f/1.8 Macro IS STM, f/2.8, ISO 500, 1/500sec, 35mm


EOS RP, RF35mm f/1.8 Macro IS STM, f/3.2, ISO 800, 1/125sec, 35mm

แม้ว่าจะไม่ได้มีขั้นตอนมาตรฐานที่ต้องปฏิบัติตามเมื่อพยายามถ่ายภาพสารคดี แต่นี่เป็นกฎบางข้อที่คุณควรปฏิบัติตามในฐานะผู้เริ่มต้น:

  • หากการถ่ายภาพสารคดีของคุณประกอบด้วยตัวแบบที่เป็นมนุษย์ การพัฒนาทักษะด้านมนุษยสัมพันธ์จะช่วยคุณได้มากกว่าความสามารถด้านเทคนิค เข้าใกล้และเริ่มพูดคุย โปรดจำไว้ว่า ตัวแบบของคุณจะผ่อนคลายและเป็นธรรมชาติขณะอยู่หน้าเลนส์เมื่อพวกเขารู้สึกสบายใจและไว้วางใจคุณ
  • เข้าใจข้อความที่ต้องการสื่อให้ชัดเจน คุณกำลังทำสารคดีอะไร? มุมมองของคุณในภาพเหล่านี้คืออะไร? ภาพเหล่านั้นแสดงให้เห็นถึงฉากที่พูดถึงประเด็นทางสังคมบางอย่างหรือไม่ คุณนำความสว่างมาสู่ชุมชนที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักใช่ไหม
  • ค้นคว้า ค้นคว้า และก็ค้นคว้า ค้นหาว่าที่ตัวแบบของคุณรวมตัวกันอยู่ที่ไหน พวกเขามีพฤติกรรมอย่างไร ข้อมูลเพื่อประกอบการสนทนา และอื่น ๆ สิ่งเหล่านี้ช่วยให้คุณมีความพร้อมในการสนทนาเมื่อคุณเข้าหาตัวแบบของคุณ!
  • เยี่ยมชมสถานที่ก่อนการถ่ายทำจริง สร้างความคุ้นเคยกับสภาพแวดล้อมและผู้คนในช่วงเวลาที่แท้จริงมากขึ้นและอาจอยู่ในมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวมากขึ้น

กำลังวางแผนการถ่ายภาพครั้งแรกของคุณอยู่ใช่ไหม? นี่คือสิ่งที่คุณควรนำติดตัวไปในกระเป๋ากล้องของคุณ

 

Rhonda Wong, นักออกแบบกราฟิก: การถ่ายภาพมินิมัลลิสต์

สุนทรียภาพที่สะอาดตาเป็นสิ่งที่ Rhonda รับรู้โลกผ่านเลนส์กล้อง การถ่ายภาพมินิมัลลิสต์มักใช้สีผสมกันไม่เกินสามสี ตัดองค์ประกอบที่ไม่จำเป็นออก และทำให้ภาพถ่ายโดยรวมสะอาดและโดดเด่นด้วยความเรียบง่าย - ซึ่งภาพจะมีคุณภาพสูงขึ้นผ่านการจัดองค์ประกอบที่น่าทึ่ง การจัดแสง และความเข้าใจในสีคู่ตรงข้าม

ด้วยความเรียบง่ายนี้ การถ่ายภาพแบบทั่วไปประเภทหนึ่งที่ใช้ประโยชน์จากแนวคิดมินิมัลลิสต์ก็คือ การถ่ายภาพสถาปัตยกรรม คุณสามารถอ่านคำแนะนำเกี่ยวกับการถ่ายภาพมินิมัลลิสต์ในงานสถาปัตยกรรมได้จากที่นี่


EOS RP, RF35mm f/1.8 Macro IS STM, f/3.5, ISO 100, 1/125sec, 35mm



EOS RP, RF35mm f/1.8 Macro IS STM, f/3.2, ISO 100, 1/800sec, 35mm


EOS RP, RF35mm f/1.8 Macro IS STM, f/4.5, ISO 100, 1/200sec, 35mm

มิฉะนั้น ต่อไปนี้เป็นเคล็ดลับสั้น ๆ เพื่อให้คุณเริ่มต้น:

  • การสร้างจุดโฟกัสโดยใช้ความเปรียบต่างนั้นมีประสิทธิภาพมากในการถ่ายภาพมินิมัลลิสต์ ตัวอย่างนี้เป็น การใช้สีที่มีความเปรียบต่างเพื่อชักนำความสนใจไปยังตัวแบบของคุณเทียบกับพื้นหลังแบบโมโนโครมหรือการใช้รูปแบบ เช่น วงกลมที่มีสี่เหลี่ยมอยู่เต็มพื้นที่
  • ใช้เทคนิคการจัดองค์ประกอบที่แข็งแกร่งเพื่อจัดวางภาพของคุณเช่นเดียวกับการใช้เทคนิคกรอบภาพซ้อนในเฟรมภาพ (แสดงในภาพด้านบน) เพื่อให้สายตาของผู้ชมมองไปที่ตัวแบบ
  • วิธีที่ง่ายที่สุดในการเริ่มต้นคือ เริ่มรวมพื้นที่ว่างทางลบเข้าไว้ภายในองค์ประกอบของคุณให้มากขึ้น บางครั้ง น้อยแต่มาก

สำหรับหัวข้อที่เกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบ โปรดอ่านเพิ่มเติมได้ที่นี่: เทคนิคการจัดองค์ประกอบแบบกึ่งกลางและสมมาตร การจัดองค์ประกอบแนวทแยง และกฎสามส่วน

การฝึกฝนบ่อย ๆ ทำให้เก่งได้และต้องใช้เวลาในการค้นหาสไตล์การถ่ายภาพ ตัวแบบ และวิถีทางเฉพาะของคุณ ทดลองและขอคำแนะนำเพื่อฝึกฝนทักษะด้านเทคนิคและความคิดสร้างสรรค์ของคุณ หากคุณกำลังคิดที่จะสร้างพอร์ตโฟลิโอแบบดิจิทัล (เช่น บัญชี Instagram) โปรดอ่านวิธีสร้างสุนทรียภาพให้ Instagram ของคุณที่นี่!

แบ่งปันภาพถ่ายของคุณใน My Canon Story แล้วร่วมลุ้นโอกาสเผยแพร่ผลงานบนโซเชียลมีเดียของเรา