ค้นหาสิ่งที่คุณต้องการ

หรือค้นหาโดย

หัวข้อ

Article
Article

Article

e-Book
e-Book

e-Book

Video
Video

Video

Campaigns
Campaigns

Campaigns

Architecture
กล้องคอมแพค

กล้องคอมแพค

Architecture
DSLRs

DSLRs

Architecture
การถ่ายวีดิโอ

การถ่ายวีดิโอ

Architecture
ภาพดาราศาสตร์

ภาพดาราศาสตร์

Architecture
กล้องมิลเลอร์เลส

กล้องมิลเลอร์เลส

Architecture
ภาพสถาปัตยกรรม

ภาพสถาปัตยกรรม

Architecture
เทคโนโลยีของแคนนอน

เทคโนโลยีของแคนนอน

Architecture
การถ่ายภาพในขณะที่มีแสงน้อย

การถ่ายภาพในขณะที่มีแสงน้อย

Architecture
การสัมภาษณ์ช่างภาพ

การสัมภาษณ์ช่างภาพ

Architecture
ภาพวิวทิวทัศน์

ภาพวิวทิวทัศน์

Architecture
การถ่ายภาพมาโคร

การถ่ายภาพมาโคร

Architecture
การถ่ายภาพกีฬา

การถ่ายภาพกีฬา

Architecture
การถ่ายภาพท่องเที่ยว

การถ่ายภาพท่องเที่ยว

Architecture
การถ่ายภาพใต้น้ำ

การถ่ายภาพใต้น้ำ

Architecture
แนวคิดการถ่ายภาพและการประยุกต์ใช้

แนวคิดการถ่ายภาพและการประยุกต์ใช้

Architecture
การถ่ายภาพสตรีท

การถ่ายภาพสตรีท

Architecture
กล้องมิเรอร์เลสแบบฟูลเฟรม

กล้องมิเรอร์เลสแบบฟูลเฟรม

Architecture
เลนส์และอุปกรณ์เสริม

เลนส์และอุปกรณ์เสริม

Architecture
Nature & Wildlife Photography

Nature & Wildlife Photography

Architecture
การถ่ายภาพพอร์ตเทรต

การถ่ายภาพพอร์ตเทรต

Architecture
การถ่ายภาพกลางคืน

การถ่ายภาพกลางคืน

Architecture
การถ่ายภาพสัตว์เลี้ยง

การถ่ายภาพสัตว์เลี้ยง

Architecture
โซลูชั่นการพิมพ์

โซลูชั่นการพิมพ์

Architecture
รีวิวผลิตภัณฑ์

รีวิวผลิตภัณฑ์

Architecture
การถ่ายภาพงานแต่งงาน

การถ่ายภาพงานแต่งงาน

เคล็ดลับและบทเรียน >> เคล็ดลับและบทเรียนทั้งหมด

ศิลปะของการใช้ชัตเตอร์ต่ำ: 3 เคล็ดลับอันยอดเยี่ยมในการถ่ายภาพโดยใช้เทคนิคการวาดภาพด้วยแสง

2017-01-12
1
7.29 k
ในบทความนี้:

คำว่า "การถ่ายภาพทิวทัศน์ยามค่ำคืน" มักทำให้เราจินตนาการถึงการตั้งกล้องไว้บนขาตั้ง และการถ่ายภาพอย่างระมัดระวังด้วยความเร็วชัตเตอร์ต่ำ แต่จริงๆ แล้วยังมีเทคนิคเกี่ยวกับการถือกล้องและการใช้แสงเพื่อวาดภาพตอนกลางคืนด้วยเช่นกัน เราลองมาดูเคล็ดลับต่างๆ ในการถ่ายภาพพร้อมภาพตัวอย่างสักสองสามภาพกัน (เรื่องโดย Kazuo Nakahara)

EOS 7D Mark II/ EF16-35mm f/2.8L II USM/ FL: 16 มม. (26 มม. เทียบเท่าฟอร์แมตฟิล์ม 35 มม.)/ Shutter-priority AE (f/16, 3.2 วินาที, EV-0.7)/ ISO 200/ WB: แสงหลอดฟลูออเรสเซนต์ขาว
กล้องไม่ได้เป็นเพียงอุปกรณ์ที่ใช้ถ่ายภาพสิ่งที่คุณมองเห็นเท่านั้น แต่ยังเป็นอุปกรณ์ที่ใช้บันทึกแสงสว่างอีกด้วย และตราบใดที่มีแสงสว่างอยู่โดยรอบ ฉากไหนๆ ก็กลายเป็นผืนผ้าใบให้คุณแต่งแต้มสีสันจนเกิดเป็นผลลัพธ์ตามที่ต้องการได้

 

เคล็ดลับที่ 1: เลือกภาพทิวทัศน์ยามค่ำคืนที่มีแหล่งกำเนิดแสงสองถึงสามจุด

การวาดภาพบนท้องฟ้ายามค่ำคืนเป็นการเคลื่อนกล้องเพื่อติดตามรูปแบบภาพที่คุณต้องการจะวาดพร้อมกับเปิดชัตเตอร์ไว้ โดยในระหว่างการเปิดรับแสง กล้องจะบันทึกภาพแสงไฟบนถนนออกมาเป็นเส้นแสงโดยการเคลื่อนกล้อง ดังนั้น ภาพทิวทัศน์กลางคืนที่มีแหล่งกำเนิดแสงสองถึงสามจุดจึงเป็นผืนผ้าใบที่สมบูรณ์แบบสำหรับให้คุณเก็บรูปทรงของแสงที่คุณจะวาดภาพได้

EOS 7D Mark II/ EF16-35mm f/2.8L II USM/ FL: 16 มม. (26 มม. เทียบเท่าฟอร์แมตฟิล์ม 35 มม.)/ Aperture-priority AE (f/4, 1/30 วินาที, EV-0.3)/ ISO 1600/ WB: อัตโนมัติ
นี่เป็นฉากที่ผมวาดภาพด้วยแสง หากมีแสงมากเกินไปจะทำให้ภาพดูรกมาก ดังนั้น ภาพทิวทัศน์ยามค่ำคืนที่มีแสงไฟค่อนข้างบางตาจึงเหมาะที่จะนำมาใช้เพื่อวาดภาพด้วยแสง

 

เคล็ดลับที่ 2: เชื่อมจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดเข้าด้วยกัน

ก่อนอื่นตั้งค่าโหมดการถ่ายภาพเป็น Shutter-priority AE จากนั้น หาค่าความเร็วชัตเตอร์ที่ช่วยให้คุณมีเวลาเพียงพอสำหรับการวาดภาพตามที่ต้องการ แล้วเริ่มปรับแต่งภาพ สำหรับการวาดภาพแบบง่ายๆ เวลา 3 วินาทีนับว่าเพียงพอ และอย่าลืมปิดระบบป้องกันภาพสั่นไหวในเลนส์ของคุณด้วย จากนั้น ลั่นชัตเตอร์ขณะถือกล้อง และขยับกล้องเพียงครั้งเดียวเพื่อแต่งแต้มภาพตามที่ตั้งใจ

ขณะที่คุณวาดภาพ สิ่งสำคัญคือการเชื่อมจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดเข้าด้วยกัน เพื่อให้ได้ภาพวาดที่สวยสดงดงาม ให้แนบกล้องไว้ใกล้ลำตัว จากนั้นขยับเฉพาะส่วนบนของร่างกายราวกับว่ามีฝีแปรงติดไว้ที่ปลายเลนส์ หากคุณกำลังใช้เลนส์มุมกว้าง ผมขอแนะนำให้คุณวาดวัตถุที่มีขนาดราว 10 ถึง 15 ซม. ในอากาศด้วยกล้องของคุณ

EOS 7D Mark II/ EF16-35mm f/2.8L II USM/ FL: 16 มม. (26 มม. เทียบเท่าฟอร์แมตฟิล์ม 35 มม.)/ Shutter-priority AE (f/16, 4 วินาที, EV-0.7)/ ISO 200/ WB: อัตโนมัติ
ภาพวาดดูขาดพลังหากจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของวัตถุไม่บรรจบกัน ดังนั้น ควรพยายามเชื่อมต่อจุดทั้งสองเข้าด้วยกันอย่างแม่นยำที่สุดเท่าที่จะทำได้

 

เคล็ดลับที่ 3: เคลื่อนกล้องไปในทิศทางตรงกันข้ามกับที่ตั้งใจไว้

โปรดทราบว่าวัตถุที่คุณวาดนั้นจะอยู่ตรงข้ามกับทิศทางที่คุณเคลื่อนกล้อง ยิ่งไปกว่านั้น ขณะเปิดรับแสง กระจกจะถูกยกขึ้นและช่องมองภาพจะกลายเป็นสีดำทั้งหมด ดังนั้น คุณจะไม่สามารถตรวจสอบเส้นแสงของคุณได้ นั่นหมายความว่าคุณไม่มีทางเลือกนอกจากเชื่อสัญชาตญาณของตนเองเท่านั้น อย่างไรก็ดี หากคุณเริ่มต้นด้วยวัตถุง่ายๆ อย่างเช่น วงกลมหรือสามเหลี่ยม ในไม่ช้าคุณจะคุ้นเคยกับเทคนิคนี้โดยอาศัยแค่การฝึกฝนเล็กๆ น้อยๆ เท่านั้น

เมื่อวาดภาพหัวใจตามปกติ

เมื่อวาดภาพไปในทิศทางตรงกันข้าม

โปรดทราบว่าภาพวาดของคุณจะปรากฎขึ้นในทิศทางตรงกันข้ามกับทิศทางที่คุณเคลื่อนกล้อง ดังนั้น ผมขอแนะนำให้วาดภาพลงบนกระดาษสักใบก่อน แล้วพลิกกระดาษ จากนั้นใช้ภาพที่กลับหัวนั้นเป็นแบบ

 

อ่านไอเดียเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการสร้างศิลปะด้วยแหล่งกำเนิดแสงและเส้นแสง:
ถ่ายภาพการแสดงดอกไม้ไฟด้วยมืออย่างไรให้มีศิลปะ!

หรืออ่านบทความอื่นๆ เกี่ยวกับศิลปะของการใช้ชัตเตอร์ต่ำ:
การสร้างภาพเบลอแบบหมุนที่เหนือจริง
การใช้ระเบิดซูมเพื่อเปลี่ยนดวงดาวบนท้องฟ้าให้เป็นฝนดาวตก

 

รับข้อมูลล่าสุดเกี่ยวกับข่าวสาร เคล็ดลับและลูกเล่นในการถ่ายภาพได้โดย ลงทะเบียนเป็นสมาชิกกับเรา!

 

 

 

Kazuo Nakahara

 

เกิดที่เมืองฮอกไกโดในปี 1982 Nakahara ผันเข้าสู่วงการถ่ายภาพหลังจากทำงานในบริษัทผลิตสารเคมี เขาถ่ายภาพที่ Vantan Design Institute เป็นหลักและเป็นผู้บรรยายในเวิร์คช็อปและสัมมนาด้านการถ่ายภาพ นอกเหนือจากการทำงานถ่ายภาพโฆษณา นอกจากนี้ ยังเป็นหนึ่งในผู้ดำเนินงานเว็บไซต์ที่ให้ข้อมูลด้านการถ่ายภาพอย่าง studio9 อีกด้วย

http://photo-studio9.com/

 

Digital Camera Magazine

 

นิตยสารรายเดือนที่เชื่อว่าความสุขของการถ่ายภาพจะยิ่งเพิ่มขึ้น เมื่อผู้ถ่ายภาพได้เรียนรู้เกี่ยวกับฟังก์ชั่นต่างๆ ของกล้องมากยิ่งขึ้น นิตยสารเล่มนี้เผยแพร่ข่าวสารเกี่ยวกับกล้องรุ่นใหม่ๆ รวมถึงคุณสมบัติของกล้องและนำเสนอเทคนิคการถ่ายภาพอย่างหลากหลาย
จัดพิมพ์โดย Impress Corporation

 

แบ่งปันภาพถ่ายของคุณใน My Canon Story แล้วร่วมลุ้นโอกาสเผยแพร่ผลงานบนโซเชียลมีเดียของเรา