攝影是一項創造性的工作，但由於可用且合適的主題有限，因此通常很難在各種類型的主題中充分發揮創意。自然會展示它想要展示的東西，人們在擺姿勢方面有其局限性，許多場景都有無法控制的變化因素。但有一種攝影流派可以讓您真正發揮創造力：靜物攝影。 

作為靜物攝影師，您可以完全控制角度、它們的位置以及它們在圖像中的展示方式。SNAPSHOT 與 Nelly Nguyen 探討，她拍攝的日常物品的詼諧照片總是能讓我們歪頭微笑。

 

在創作或構思鏡頭時，您通常從哪裡尋找靈感？ 

EOS 5DS R, EF100mm f/2.8L Macro IS USM, f/7.1, ISO 400, 1/125s, 100mm 

我很容易被日常生活的美所感動。無論是令人振奮的電影場景、褪色的雜誌封面，還是在我辦公桌上投下剪影的窗戶陰影。每件事和每個人都可以給我帶來啟發，為我的工作賦予意義和微妙的變化。我認為這也是靜物攝影的核心。 

 

從構思階段到創建情緒板並最終規劃拍攝，您經歷了一個什麼樣的旅程？ 

此過程會有所不同，具體取決於它是商業專案還是個人專案。

情緒板範本 

如果是商業作品，我認為如果沒有對品牌本質的深刻理解，任何前進的步驟都是白費。我會將我的理解整合到一份關鍵字清單中並開始集思廣益。一旦想法開始形成，我會使用概念性視覺效果繪製一個情緒板，這有助於傳達我對拍攝的看法。 

 

最終繪圖  

如果是個人專案，這個旅程會更加自由。我會花很長時間嘗試這個大想法，尋求靈感，然後慢慢將其發展成情緒板。這個過程非常類似於商業拍攝。 

 

最終圖像  

 

另一方面，我也會受到身邊隨機物體的啟發，比如另一張相片中的殘餘花朵，或我媽媽留在廚房裡的橡膠手套。 

EOS 5DS R, EF40mm f/2.8 STM, f/5.6, ISO 100, 1/25s, 40mm 

 

當以靜物為主題時，尤其是在關注更平凡的物體時，主要挑戰是什麼？

EOS 5DS R, EF100mm f/2.8L Macro IS USM, f/7.1, ISO 400, 1/125s, 100mm 

耐心 - 與 時尚/肖像攝影不同，我們不能要求我們的「模特」按照指示擺姿勢。我們需要不斷地手動排列和擺放對象，這可能非常耗時。除塵和拋光需要很大耐心，也需要確保該物體至少是可展示的。為此，我要感謝我勤奮的團隊，因為他們總是加倍努力滿足我的要求並實現我的抱負。

敏銳的眼睛—在靜物攝影中，即使光線方向的微小變化也會為您的作品帶來新的意義，因此需要敏銳的眼睛才能注意到任何細微的差異。此外，攝影師必須能夠在現場發現任何瑕疵，以便於後期製作。

 

EOS 5DS R, EF40mm f/2.8 STM, f/5.6, ISO 100, 1/125s, 40mm 

不要平庸 —我們周圍的許多物體，無論多麼平凡，其內裡都有一個有趣的故事，但我們很容易將它們視為理所當然。「僅僅透過藝術家的選擇，一件普通的物品就可以升華為一件藝術品」 ——馬塞爾·杜尚。作為靜物攝影師，我們的工作是「剝離」最遲鈍物體的不同層次， 從不同的角度觀察它們以進行捕捉，並讚美它們的真實美。

 

拍攝靜物時你最喜歡的場景是什麼？

我最喜歡的是乾淨、簡潔的場景，很好地結合了形狀、顏色和紋理。我的佳能 EOS 5DS R 和佳能 EF100mm f/2.8L Macro IS USM 鏡頭是我拍攝中最常用的裝備，因為它們有出色的清晰度和景深。

 

如何才能擺脫「創意瓶頸」？

EOS 5DS R, EF40mm f/2.8 STM, f/5.6, ISO 100, 1/125s, 40mm 

讓自己不斷更新並敢於體驗新技術是我擺脫「創意瓶頸」的一些方法。我喜歡讓自己走出舒適區，為每個專案帶來新元素，同時總是思考下次如何做得更好。但是一旦工作量開始對我造成影響，我就會休息幾天來獎勵自己，讓我重新振作起來。

 

您能與我們分享您最喜歡的照片/拍攝之一背後的故事嗎？

「食品實驗室」是我為工廠當代藝術中心的展覽所做的一個專案他們的策展人找到我，告訴我關鍵提示，以「機器遇見自然」為展覽主題。於是我立刻想到了用靜物媒介來呈現這個主題。我和我的團隊花了幾個月的時間為我想透過圖像傳達的每個故事構思出清晰的視覺效果，於是便誕生了「食品實驗室」。

「牛」