ค้นหาสิ่งที่คุณต้องการ

หรือค้นหาโดย

หัวข้อ

Article
Article

Article

e-Book
e-Book

e-Book

Video
Video

Video

Campaigns
Campaigns

Campaigns

Architecture
กล้องคอมแพค

กล้องคอมแพค

Architecture
DSLRs

DSLRs

Architecture
การถ่ายวีดิโอ

การถ่ายวีดิโอ

Architecture
ภาพดาราศาสตร์

ภาพดาราศาสตร์

Architecture
กล้องมิลเลอร์เลส

กล้องมิลเลอร์เลส

Architecture
ภาพสถาปัตยกรรม

ภาพสถาปัตยกรรม

Architecture
เทคโนโลยีของแคนนอน

เทคโนโลยีของแคนนอน

Architecture
การถ่ายภาพในขณะที่มีแสงน้อย

การถ่ายภาพในขณะที่มีแสงน้อย

Architecture
การสัมภาษณ์ช่างภาพ

การสัมภาษณ์ช่างภาพ

Architecture
ภาพวิวทิวทัศน์

ภาพวิวทิวทัศน์

Architecture
การถ่ายภาพมาโคร

การถ่ายภาพมาโคร

Architecture
การถ่ายภาพกีฬา

การถ่ายภาพกีฬา

Architecture
การถ่ายภาพท่องเที่ยว

การถ่ายภาพท่องเที่ยว

Architecture
การถ่ายภาพใต้น้ำ

การถ่ายภาพใต้น้ำ

Architecture
แนวคิดการถ่ายภาพและการประยุกต์ใช้

แนวคิดการถ่ายภาพและการประยุกต์ใช้

Architecture
การถ่ายภาพสตรีท

การถ่ายภาพสตรีท

Architecture
กล้องมิเรอร์เลสแบบฟูลเฟรม

กล้องมิเรอร์เลสแบบฟูลเฟรม

Architecture
เลนส์และอุปกรณ์เสริม

เลนส์และอุปกรณ์เสริม

Architecture
Nature & Wildlife Photography

Nature & Wildlife Photography

Architecture
การถ่ายภาพพอร์ตเทรต

การถ่ายภาพพอร์ตเทรต

Architecture
การถ่ายภาพกลางคืน

การถ่ายภาพกลางคืน

Architecture
การถ่ายภาพสัตว์เลี้ยง

การถ่ายภาพสัตว์เลี้ยง

Architecture
โซลูชั่นการพิมพ์

โซลูชั่นการพิมพ์

Architecture
รีวิวผลิตภัณฑ์

รีวิวผลิตภัณฑ์

Architecture
การถ่ายภาพงานแต่งงาน

การถ่ายภาพงานแต่งงาน

Inspirations >> Photos & People

จากสิงคโปร์ถึงนิวยอร์กและก้าวต่อไป: บทสัมภาษณ์ช่างภาพแฟชั่น Lenne Chai

2022-01-14
2
283
ในบทความนี้:

การถ่ายภาพให้กับแบรนด์ใหญ่ๆ ในเมืองหลวงแห่งแฟชั่นอย่างนิวยอร์กซิตี้คือความใฝ่ฝันของช่างภาพหนุ่มสาวมากมาย เราได้พูดคุยกับช่างภาพแฟชั่นชาวสิงคโปร์อย่าง Lenne Chai (ฉบับภาษาอังกฤษ) (Instagram: @lenneigh) ซึ่งมาบอกเล่าประสบการณ์การทำงานในนิวยอร์กซิตี้และผลกระทบของประสบการณ์เหล่านั้นต่อทัศนคติและการถ่ายภาพของเธอ (ภาพทั้งหมดโดย Lenne Chai, เอื้อเฟื้อโดย Lenne Chai Photography)

ชุดภาพถ่ายสำหรับ Canon: Reinventing Perspectives, 2021
EOS R5/ EF100mm f/2.8L Macro IS USM

 

การย้ายถิ่นฐานสู่นิวยอร์กซิตี้: จากแรงบันดาลใจสู่การทำความฝันให้เป็นจริง

 

“ฉันไม่เคยคิดมาก่อนเลยว่าผลงานของตัวเองโดดเด่นพอที่จะได้ตีพิมพ์ในสื่อสิ่งพิมพ์อเมริกัน ผลงานในนิตยสาร Teen Vogue คือประสบการณ์ที่เป็นเครื่องยืนยันและจุดประกายความคิดของฉัน”

 

สวัสดี Lenne! ครั้งล่าสุดที่เราสัมภาษณ์คุณสำหรับ SNAPSHOT คือในปี 2015 ในตอนนั้นคุณมีชื่อเสียงจากการถ่ายภาพให้กับสื่อสิ่งพิมพ์ทรงอิทธิพลและแบรนด์ดังระดับสากลอย่าง NYLON และ Harper’s Bazaar Singapore ก้าวถัดไปครั้งสำคัญที่เราได้ทราบคือ ในปี 2019 ตอนที่คุณย้ายไปนิวยอร์กเพื่อความก้าวหน้าในอาชีพ คุณช่วยเล่าให้เราฟังได้ไหมว่าเกิดอะไรขึ้นในระหว่างนั้นบ้าง

สวัสดีอีกครั้งค่ะ! ฉันคิดว่าการสัมภาษณ์ครั้งล่าสุดของเราเกิดขึ้นหลังจากที่ฉันกลับมาสิงคโปร์ หลังจากทำงานที่ญี่ปุ่นไม่นานนัก ฉันคิดถึงการย้ายถิ่นฐานไปญี่ปุ่นอย่างจริงจัง เพราะฉันรับงานถ่ายภาพโฆษณาและบรรณาธิการให้กับลูกค้าในโตเกียวหลายราย และใช้เวลาเรียนภาษาญี่ปุ่นแบบเต็มเวลาตลอดทั้งปี

แต่ราวๆ ปี 2016 นิตยสาร Teen Vogue ได้ตีพิมพ์ผลงานของฉันทาง Instagram และ Tumblr ของพวกเขา และนั่นจุดประกายให้ฉันคิดถึงเรื่องการย้ายไปสหรัฐฯ แทน ผลงานชิ้นนั้นเป็นประสบการณ์ที่เป็นเครื่องยืนยันได้เป็นอย่างดี เพราะฉันไม่เคยคิดมาก่อนว่าผลงานของตัวเองจะโดดเด่นพอที่จะได้ตีพิมพ์ในสื่อสิ่งพิมพ์อเมริกัน


และนั่นคือจุดเริ่มต้นในการคิดถึงความก้าวหน้าทางอาชีพในสหรัฐอเมริกา

ใช่ค่ะ ทำให้นึกว่าบางทีฉันอาจมีโอกาสประสบความสำเร็จในตลาดสหรัฐฯ ฉันจึงตัดสินใจย้ายไปอยู่ลอสแอนเจลิส อันที่จริง หลายปีหลังจากนั้นตอนฉันอาศัยอยู่ในนิวยอร์ก Teen Vogue ก็ว่าจ้างให้ฉันถ่ายภาพต่างๆ สำหรับงานบรรณาธิการ ซึ่งทำให้ฉันรู้สึกว่าสิ่งต่างๆ ได้วนมาบรรจบกันจริงๆ ฉันรู้สึกซาบซึ้งมากกับโอกาสทั้งหมดที่พวกเขามอบให้!


สุดท้ายคุณมาอยู่ที่นิวยอร์กซิตี้ได้อย่างไร

ตอนที่ฉันอยู่ลอสแอนเจลิสได้ราวครึ่งปี ฉันก็เริ่มคิดถึงเรื่องการย้ายไปอยู่นิวยอร์กอย่างจริงจัง การได้อาศัยอยู่ในเมืองหลวงแห่งแฟชั่นที่พูดภาษาอังกฤษได้หนึ่งในสองเมืองของโลกทำให้รู้สึกเหมือนเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีที่จะเดินตามความฝันในการถ่ายภาพแฟชั่น ฉันติดต่อเอเจนซี่ถ่ายภาพในนิวยอร์กมากกว่า 70 แห่งเพื่อเสนอผลงาน จากนั้นบินไปประชุมด้วยตัวเองอีกหลายครั้ง ในวันสุดท้ายที่ฉันอยู่ที่นั่น ระหว่างการประชุมครั้งสุดท้าย ก็มีเอเจนซี่เสนอที่จะเป็นตัวแทนให้กับฉัน ทั้งหมดเกิดขึ้นเร็วมาก


นั่นเป็นก้าวที่สำคัญจริงๆ การมีเอเจนซี่ช่วยคุณอย่างไรบ้าง

การได้วีซ่าเข้าไปทำงานในสหรัฐอเมริกาเป็นเรื่องยาก และฉันโชคดีมากที่เอเจนซี่ของฉันช่วยในเรื่องนั้นได้มาก

เอเจนซี่ช่วยให้คุณเป็นที่รู้จักมากขึ้นและได้รับโอกาสต่างๆ มากขึ้น พวกเขาจะจัดการประชุมต่างๆ และแนะนำงานที่ดีให้กับคุณ แม้ว่านิวยอร์กจะมีอุตสาหกรรมแฟชั่นและภาพถ่ายที่เฟื่องฟูมากและมีงานรองรับมากกว่าในสิงคโปร์ แต่การแข่งขันที่นี่ก็รุนแรงมากเช่นกัน ฉันรู้สึกขอบคุณที่เอเจนซี่ช่วยผลักดันผลงานของฉันอย่างมาก


คุณมีข้อแนะนำอย่างไรบ้างในการสร้างพอร์ตโฟลิโอส่วนตัวสำหรับผู้ที่รักจะเป็นช่างภาพและต้องการเดินบนเส้นทางเดียวกันนี้

ในเอเชีย ลูกค้าจะให้ความสำคัญกับช่างภาพที่มีความสามารถรอบด้านและสามารถถ่ายภาพได้หลากหลายประเภท แต่ฉันรู้สึกว่าลูกค้าในสหรัฐฯ ชอบช่างภาพที่มีความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านที่ชัดเจน ลูกค้ามักจะมีสไตล์หรือลักษณะของภาพอยู่ในใจแล้ว ดังนั้นจึงมีแนวโน้มที่พวกเขาจะเลือกช่างภาพที่ทำให้สิ่งที่พวกเขาต้องการออกมาสมบูรณ์แบบ ตอนที่นำเสนอผลงาน ลูกค้าถามฉันว่าทำไมพอร์ตโฟลิโอของฉันจึงมีภาพถ่ายหลากหลายประเภท ซึ่งฉันคิดว่ามันทำให้ลูกค้าเกิดความสับสน

ต่อไปนี้เป็นคำแนะนำที่ดีที่เอเจนซี่ภาพถ่ายเคยให้กับฉัน คือ เมื่อคุณแสดงพอร์ตโฟลิโอกับเอเจนซี่ มันจะคล้ายกับเดทแรกอยู่สักหน่อย คุณจะไม่ต้องการแสดงทุกสิ่งทุกอย่างให้พวกเขาเห็นในครั้งเดียว แต่ต้องการกระตุ้นความสนใจด้วยการแสดงผลงานเพียงพอที่จะทำให้พวกเขารู้สึกสนใจใคร่รู้และสนใจมากพอที่จะติดต่อคุณอีกครั้ง

The Unbeatables, 2020
เลนส์ EOS 5D Mark IV/ 50mm f/1.4 lens


Buzzcut Season, 2020
EOS 5D Mark IV/ EF100mm f/2.8L Macro IS USM

 

ประสบการณ์ในนิวยอร์กซิตี้: การเข้าใจความแตกต่างทางวัฒนธรรม

 

“รูปแบบการทำงานในเอเชียมักจะเป็นแบบลำดับขั้นมากกว่าเล็กน้อย ดังนั้น การได้เห็นทีมงานในสหรัฐฯ ทำงานแบบประสานงานกันจึงเป็นเรื่องน่าสนใจทีเดียว”
 

 

ก่อนที่คุณจะย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ ประสบการณ์ส่วนใหญ่ของคุณอยู่ในเอเชีย เช่น ในญี่ปุ่นและสิงคโปร์ คุณได้พบกับความท้าทายอะไรบ้างในสภาพแวดล้อมใหม่

ฉันคงไม่พูดว่ามันเป็นความท้าทายโดยตรง แต่แน่นอนว่าวัฒนธรรมการทำงานในสถานที่ถ่ายภาพให้ความรู้สึกที่ต่างออกไป รูปแบบการทำงานในเอเชียมักจะเป็นแบบลำดับขั้นมากกว่าเล็กน้อย ดังนั้น การได้เห็นทีมงานในสหรัฐฯ ทำงานแบบประสานงานกันจึงเป็นเรื่องน่าสนใจทีเดียว ฉันรู้สึกสนุกที่ได้รับข้อมูลเชิงสร้างสรรค์จากทีมงานเกี่ยวกับการกำหนดทิศทางของภาพ ตัวอย่างเช่น อาจมีคำแนะนำในลักษณะที่ว่า “คุณได้ลองแบบนี้แล้วหรือยัง” “ลองทำแบบนี้ดีกว่าไหม” หรือ “ฉันคิดว่านี่จะเหมาะกับไอเดียมากกว่านะ”


คุณจัดการกับสิ่งเหล่านั้นอย่างไรพร้อมกับทำให้แน่ใจว่าภาพรวมจะยังคงออกมาสอดคล้องและสัมพันธ์กัน คุณต้องยึดมั่นในจุดยืนของตนมากขึ้นไหม

การมีความมั่นใจในความคิดเห็นของคุณเองเป็นสิ่งสำคัญ แต่ฉันก็เข้าใจเช่นกันว่าคนอื่นๆ ให้ความคิดเห็นแบบไม่ได้ใส่ใจนัก ซึ่งเราทุกคนล้วนแต่ต้องทำให้งานสำเร็จได้ด้วยตนเองทั้งนั้น ขณะที่ฉันพยายามอย่างดีที่สุดที่จะยืนยันทิศทางในภาพรวมเพื่อให้แน่ใจว่าผลลัพธ์จะเป็นเนื้อเดียวกัน ฉันก็เรียนรู้ที่จะเปิดกว้างมากขึ้น มีไหวพริบ และเป็นผู้ฟังที่ดีขึ้น


คุณคิดว่าประสบการณ์การทำงานในสหรัฐอเมริกาเปลี่ยนแนวทางในการถ่ายภาพของคุณอย่างไรบ้าง

ตอนยังเด็ก ฉันเข้าใจว่าการถ่ายภาพแฟชั่นคือการเน้นให้เห็นถึงแนวคิดด้านความงามที่ยึดยุโรปเป็นศูนย์กลาง หลังจากใช้ชีวิตในต่างประเทศ ฉันจึงตระหนักว่าสิ่งที่เป็นเอกลักษณ์ที่สุดที่ฉันสามารถนำมาใช้ประโยชน์ได้ดีคือมุมมองแบบชาวสิงคโปร์ของฉัน ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากประสบการณ์การเลี้ยงดูแบบสิงคโปร์ที่ไม่เหมือนใคร และตอนนี้ฉันก็สนุกกับการถ่ายภาพตัวแบบต่างๆ ผ่านเลนส์นั้น

ตัวอย่างเช่น ในการถ่ายภาพแฟชั่นให้กับ Harper’s Bazaar เมื่อไม่นานมานี้ ฉันต้องการแสดงความยกย่องเก้าอี้พลาสติกที่เราเห็นในโกปี๊เตี่ยม (ร้านกาแฟในท้องถิ่นสิงคโปร์) ในทุกๆ วัน และได้ทาเก้าอี้ด้วยสีพาสเทลสำหรับการถ่ายภาพ ที่ผ่านมาเก้าอี้เหล่านี้จะพบเห็นได้ทั่วไปจนฉันมองข้ามไป แต่ฉันก็เรียนรู้ที่จะรับรู้ในมุมมองที่ต่างออกไปในภาพนี้

Rest On Me ปี 2021
EOS R5/ RF50mm f/1.2L USM

 

โครงการในปัจจุบันและอนาคต

 

“ฉันเคยคิดว่า “ความสำเร็จ” คือการได้ทำงานร่วมกับแบรนด์หรือนิตยสารบางฉบับ แต่ตอนนี้ฉันคิดว่าเป็นเรื่องของความพึงพอใจในการทำงาน การสร้างสรรค์ และผลงานที่ออกมา”

 

ช่วยเล่าให้เราฟังเกี่ยวกับโครงการล่าสุดที่ทำให้คุณรู้สึกตื่นเต้นมากๆ หน่อย

ฉันได้ร่วมงานกับ [คู่ดูโอสตรีทแดนซ์ชาวสิงคโปร์] ScRach MarcS (ฉบับภาษาอังกฤษ) เพื่อถ่ายทำชุดภาพยนตร์สั้นๆ เกี่ยวกับการเต้นที่มีชื่อว่า “Spaces Between Us” ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากรูปแบบศิลปะดั้งเดิมที่กำลังจะเลือนหายไปในยุคสังคมเมืองของสิงคโปร์ที่เติบโตอย่างรวดเร็ว เช่น การแสดงงิ้วแบบดั้งเดิมในท้องถิ่นที่เรียกว่า “Wayang” และการสานหวาย (ฉบับภาษาอังกฤษ) ฉันถ่ายภาพยนตร์ชุดนี้ด้วยกล้อง EOS R5 และรู้สึกยินดีอย่างยิ่งที่ภาพยนตร์ได้ผ่านเข้ารอบสุดท้ายในเทศกาลภาพยนตร์บางแห่ง


ประสบการณ์การถ่ายวิดีโอด้วยกล้อง EOS R5 ของคุณเป็นอย่างไรบ้าง

โอ้ เยี่ยมไปเลยค่ะ ฉันรู้สึกคุ้นเคยกับกล้อง การถ่ายวิดีโอด้วยกล้องนี้จึงกลายเป็นช่วงเวลาที่แสนวิเศษ ฉันชอบคุณภาพของภาพถ่ายมากและการปรับแก้สีวิดีโอก็ทำได้ง่าย


กระบวนการสร้างสรรค์ภาพยนตร์ชุดนี้เป็นอย่างไร

เราร่วมมือกันทำงานดีมาก ฉันชอบที่ ScRach MarcS เป็นนักคิดที่มีความคิดสร้างสรรค์จริงๆ! เราพูดคุยกันในเชิงลึกเกี่ยวกับการถ่ายภาพยนตร์ทั้งในแง่ของไอเดียและการทำงาน พวกเขาพยายามอย่างมากที่จะทำให้แน่ใจว่าได้เพิ่มการออกแบบท่าเต้นเข้าไปในไอเดียด้วย และเราได้พูดคุยกันถึงการจัดแสงหรือการเคลื่อนกล้องว่าจะช่วยเสริมได้อย่างไรบ้าง

ภาพหน้าจอจาก Spaces Between Us: Wayang, 2021
วิดีโอถ่ายด้วย EOS R5
ดูวิดีโอฉบับเต็มที่นี่ (ฉบับภาษาอังกฤษ)

ฉันมักจะหางานอดิเรกใหม่ๆ ทำนอกเหนือจากการถ่ายภาพเสมอ และโครงการนี้ก็เข้ามาเพราะ Rachel จาก ScRach MarcS ได้มาเป็นครูสอนเต้นให้กับฉัน การได้เรียนรู้การเต้นสอนให้ฉันทราบถึงวิธีจัดการและแก้ไขการทำงานร่วมกันให้ดีขึ้น เช่น การนำแนวคิดการรับรู้สัมผัสทางดนตรีของ Rachel มาใช้ ทำให้ฉันได้เรียนรู้วิธีเน้นส่วนต่างๆ ของการเคลื่อนไหวให้เหมาะกับการออกแบบท่าเต้นของพวกเขาได้ดียิ่งขึ้นระหว่างขั้นตอนการตัดต่อวิดีโอ

 

นี่ดูเป็นหกปีที่เต็มไปด้วยเหตุการณ์สำคัญ แนวคิดเรื่องความสำเร็จของคุณเปลี่ยนไปอย่างไรบ้าง

ตอนฉันเป็นเด็ก ความสำเร็จคือการได้ทำงานร่วมกับแบรนด์หรือนิตยสารบางฉบับ ปัจจุบัน ความสำเร็จสำหรับฉันคือความพึงพอใจในการทำงาน การสร้างสรรค์ และผลงานที่ออกมา


ขอบคุณสำหรับการสนทนา Lenne! เราขอให้คุณประสบความสำเร็จในอนาคต

 

---

อะไรคือแรงบันดาลใจที่ทำให้ช่างภาพคนอื่นๆ หันมาสนใจถ่ายภาพและยังคงถ่ายภาพต่อไปเรื่อยๆ ช่างภาพที่เป็นที่ยอมรับประสบความสำเร็จได้อย่างไร ทำความรู้จักช่างภาพ Canon คนอื่นๆ และเรื่องราวของพวกเขาได้ใน:
Roberto Valenzuela: การจะเป็นช่างภาพงานแต่งงานมือหนึ่งนั้นต้องทำอย่างไรบ้าง
บทสัมภาษณ์ Kayden Ee ช่างภาพสัตว์ป่าวัย 14 ปี 
บทสัมภาษณ์ช่างภาพชื่อดัง Hajime Kamiiisaka (2): เคล็ดลับจากมืออาชีพ
แรงบันดาลใจจาก Canon: บทสัมภาษณ์ Bang Dzoel
Goto Aki: เปลี่ยนอาชีพเพื่อเดินตามความฝันในการถ่ายภาพ
ภูมิทัศน์ในฝัน: บทสัมภาษณ์ Shirley Wung

 


รับข่าวสารล่าสุดเกี่ยวกับการถ่ายภาพ รวมถึงเคล็ดลับและกลเม็ดต่างๆ

ร่วมเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนชาว SNAPSHOT

ลงทะเบียนตอนนี้!

แบ่งปันภาพถ่ายของคุณใน My Canon Story แล้วร่วมลุ้นโอกาสเผยแพร่ผลงานบนโซเชียลมีเดียของเรา